Om skulpturen

“Osculating Orbit (turkis)” er en del af Amalie Jakobsens serie Osculating Orbits, hvor skulpturerne undersøger relationer og bevægelse i rummet. Inspirationen kommer fra astronomiske fænomener, hvor to kredsløb nærmer sig hinanden uden at krydse – de berører blot hinanden i et flygtigt, kosmisk møde.

Kompositionen er åben og dynamisk, og ellipserne synes at danse i forhold til hinanden. Formen antyder bevægelse og forandring snarere end et fast centrum, og giver skulpturen en levende karakter, hvor balance og spænding konstant forskydes.

Den lyseblå, næsten turkise farve tilfører værket en følelse af lethed og åbenhed. Farven kan lede tankerne mod både den åbne himmel og Vesterhavet og skaber dermed en poetisk kontrast til materialets tyngde, så skulpturen fremstår svævende og indbydende i byrummet.

Skulpturen er placeret lige bag ved rådhuset, hvis hvide og kobberagtige facade står i flot kontrast til skulpturens turkise farve.

Jakobsen inviterer beskueren til at træde ind i skulpturen og rette blikket op mod himlen. Dermed bliver oplevelsen ikke kun visuel, men også kropslig – en sanselig meditation over tiltrækning, energiudveksling og nærhed. “Osculating Orbit (VIIII/light blue)” er en abstrakt fortælling om relationer, der danser omkring hinanden uden at kollidere, og som balancerer mellem kosmisk og menneskelig erfaring.

Der findes flere skulpturer af Amalie Jakobsen i Varde Kommune.

Se den oprindelige skulptur her

Om kunstneren

Amalie Jakobsen (f. 1989) bor og arbejder i Berlin. Hun har en BA i Fine Arts fra Goldsmiths University, London (2014), og har siden udstillet i Johannesburg, Mexico City, Chicago, London og København.

Amalie Jakobsen arbejder med samspillet mellem form, rum, farve og tid. I sin skulpturelle praksis undersøger hun nysgerrigt både de konkrete og abstrakte rum vi, som mennesker, bebor og bevæger os i – hvad enten dette er igennem præcise geometriske former eller poetiske og spekulative komiske landskaber. I alle tilfælde tvinges man, som beskuer, altid til at bevæge sig rundt om værkerne, hvilket danner en bevidsthed i beskueren om værket og dets sammenhæng med omgivelserne.

I Amalie Jakobsens værker er rum og værk nødvendigvis en uadskillelig enhed. Hendes signifikante geometriske skulpturer i klare, og ofte primære farver, kortlægger og opmåler det omkringliggende rum og besætter omgivelserne som alternative og hyper-bevidste kroppe. Kroppe der igennem deres form og fylde definerer en særlig rumlighed og tilstedeværelse i sig selv. Alle overflødige elementer er udeladt i disse værker, der sender hilsener til en minimalistisk tradition og kunstnere som Richard Serra, Robert Morris og Frank Stella. Amalie Jakobsens værker er da også kendetegnet ved et minimalistisk formsprog, der kommer til udtryk ved værkernes stærkt reducerede udtryk samt hendes brug af industrielle materialer. Stål og aluminium danner ofte grundlaget for skulpturernes kroppe, men parres i kunstnerens praksis også med klare og varme farver, som bløder værkernes stringente formsprog op og inviterer beskueren tættere på til at opleve værket også på nær hold.